Des ateliers complémentaires pour une vision globale du théâtre

Les 13 et 14 septembre derniers, l’ASTAV (Association des Sociétés du Théâtre Amateur Valaisan), en collaboration avec la FSSTA, a réuni plus d’une vingtaine de participantes et participants à la salle de L’Abeille, à Riddes, pour un week-end de formation placé sous le signe de la création collective et de la transmission. Fidèle à sa mission de renforcer les compétences des troupes et de tisser des liens entre passionnés de théâtre, l’association a une nouvelle fois démontré que le théâtre amateur valaisan sait allier exigence et convivialité. C’est une renaissance, avec ces cours repensés.

Quatre ateliers étaient au programme :

Mise en scène avec Frédéric Mudry et Anne Salamin, • Technique et Lumières avec Stéphane Mathier et Julien Perret, • Maquillage avec Josette Gaspoz, • Réseaux sociaux avec Rachel Fornerod et Christine Eggs de Keran. Sensible à la complexité de la pratique théâtrale amateur – où la technique, l’esthétique et la diffusion se croisent – l’ASTAV a proposé un contenu articulé autour de trois grands axes : mise en scène, création lumière et réseaux sociaux. Chaque participant, qu’il veuille être

metteur en scène, régisseur ou comédien, a pu développer sa palette et échanger avec les autres.

Mise en scène : travail sur un même texte, deux regards

Les ateliers de mise en scène ont proposé un exercice original : travailler le même texte sur les deux jours, mais sous la direction de metteurs en scène différents. Le stage a débuté le samedi avec un cours de mise en scène animé par Frédéric Mudry : les participants ont travaillé en explorant les ruptures, le rythme, les intentions avec une approche tournée vers le ressenti, l’émotion et la personnalité du comédien.

Le dimanche, le même texte a été repris avec Anne Salamin aux commandes, offrant une autre vision, une autre mise en espace fondée mêlant des éléments historiques, sociétaux et relationnels. Cette alternance a permis de mettre en lumière que d’un même fond dramatique, plusieurs « scènes » peuvent être créées : la direction d’acteurs, le choix des déplacements, l’éclairage et le jeu peuvent radicalement transformer la proposition.

Lumière et mise en scène : la complémentarité en action

En parallèle, les participants du cours Lumières, encadrés par Stéphane